В ролике, где пишут фактурную картину, сначала видно немногое: рука, плоская лопатка, белый густой слой на холсте. Лопатка набирает массу из банки, ведёт её по основе — и на пути движения поднимается живой неровный рельеф, гребешок за гребешком. Со стороны кажется, что картина пишет себя сама, а человек только помогает.
Лопатка эта и есть мастихин. В магазине для художников он лежит между кистями и красками — и многие проходят мимо. В фактурной живописи всё начинается с него: рельеф, на котором держится вся техника, строится именно этим инструментом.
Что такое мастихин: лопатка, которая кладёт рельеф

Мастихин — плоская гибкая лопатка, основной инструмент фактурной живописи. Работает он примерно как мастерок у штукатура, только слой кладёт тоньше. Вместо краски он набирает текстурную пасту — густую массу, которая держит форму.
С кистью он не соперничает: у каждого своя работа. Кисть наносит краску и оставляет на поверхности пятно цвета. Лопатка набирает пасту — и на основе вырастает объём: провели широкой стороной — лёг ровный слой, поставили лопатку на ребро — протянулась тонкая линия. Нажим может быть уверенным: инструмент держит форму.
Основой служит холст на подрамнике или оргалит — плотный лист из прессованной древесины. Лопатке подходит любая из этих основ.
Почему мастихин работает с пастой, а кисть — с краской

Разделение труда здесь простое и строгое: мастихин — для пасты, кисть — для акрила.
В первый вечер на основу кладут рельеф. Мастихин набирает пасту из банки, а рука ведёт его крупными движениями: приглаживает там, где нужна ровная поверхность, и поднимает слой там, где задуман объём. Кисти в этот вечер работы нет: паста густая, ворс такую массу не наберёт и не разгонит.
Дальше паста сохнет сутки. На второй вечер высохший рельеф покрывают грунтом, а затем наносят акриловые краски кистью — вот теперь её очередь. Тёмный оттенок уходит в углубления, светлый ложится на выступы, и построенная лопаткой поверхность начинает играть светом.
Так устроен весь метод фактурной живописи: два вечера работы и сутки сушки между ними. Запоминается просто: мастихин строит рельеф, кисть его проявляет.
Каким бывает мастихин и какой след он оставляет

Мастихин — это семейство инструментов. Большой, похожий на кондитерский шпатель, закрывает площадь: им набирают пасту, и слой ложится за одно-два движения. Маленькие мастихины — закруглённые, каплевидные — ходят за деталями: край формы, угол, узкая линия рельефа. Отдельно живёт зубчатый: его кромка нарезает на свежей пасте ровные борозды, полоса за полосой.
Форма носика задаёт характер следа, поэтому со временем у автора оказывается несколько мастихинов — каждый под своё движение. Размер меняет и сам характер работы. Крупным пишут размашисто, от всей руки: так закрываются широкие поля картины — фон, небо, вода. Маленьким собирают рельеф мелкими, почти ювелирными движениями — и эта смена масштаба чувствуется в руке как переключение скорости: то широкий взмах, то короткая внимательная линия. В школе этот контраст особенно любят: одна работа собирается из больших спокойных полей и нескольких точных деталей.
Меняет след и наклон лопатки. Поставьте её под углом в сорок пять градусов, зацепите порцию пасты и протяните, не надавливая: получится живой рельеф с краем и тонкими пёрышками. В школе этот приём называют фирменным — в нём читается рука автора.
Как вести лопатку широкой стороной и кромкой, по шагам разобрано в статье как рисовать мастихином. Если вопрос уже про покупку, откройте разбор о том, какой мастихин выбрать первым — там короткий честный ответ.
Как познакомиться с мастихином за пятнадцать минут

Первая встреча с мастихином проходит без сюжета. Зачерпните пасту большим мастихином и проведите лопаткой по основе — просто проведите и посмотрите. Какая она густая, сколько её набирать, как ложится и как снимается обратно. Минут пятнадцать такого знакомства, и рука уже знает материал — можно начинать картину.
И ещё приятное свойство метода: рельеф почти всё прощает. Сырую пасту правят по ходу работы — подтягивают, добавляют, лишнее снимают лопаткой. Высохший слой на следующий день тоже поддаётся: если работа не удалась, на ночь на неё кладут мокрую тряпку, паста размокает и снимается лопаткой — можно начать заново.
Уход за инструментом простой: мойте его под краном сразу после работы. Метод на водной основе, растворителей в нём нет — отмывается всё: и инструмент, и руки, и стол.
И последнее, ради чего этот инструмент любят. Паста податливая, ложится у каждого по-своему — одинаковых картин в этой технике не бывает. Ваш почерк виден в каждом следе лопатки, и второй такой картины, как ваша, просто не существует.
Если пересказывать эту статью подруге, хватит одной фразы: кисть изображает объём, мастихин его строит.
Первый шаг — бесплатный курс «Лёгкость мгновения»: семь видеоуроков, по которым рождается первая картина. На первом же уроке под лопатку ложится первый рельеф — то самое знакомство с материалом, только в сопровождении школы. Курс, чат и разбор вашей работы — бесплатно, расходы только на материалы.
Мастихин невозможно понять по фотографии. Возьмите его в руку один раз — и всё встанет на место. ❤️
Источники
- Методическая база школы «Вне границ»: метод и технология фактурной живописи Кристины Брильковой — инструменты, их пары с материалами, порядок работы
- Уроки школы «Вне границ»: след мастихина, фирменный приём под углом в сорок пять градусов
- Определение инструмента — в словаре блога: «Мастихин»
За плечами Кристины Брильковой — десять лет работы мастихином и авторский метод фактурной живописи, по которому учит школа «Вне границ». Учениц за эти годы собралось больше десяти тысяч, живые мастер-классы проходили в Москве, Париже и Милане. Кристина — член БП МОА «Союз дизайнеров», школа работает по лицензии Минобрнауки РФ.
Бесплатный курс «Лёгкость мгновения»: первый рельеф появляется уже на первом уроке
Смотреть первый урок

